11月6日,由歌手周深演唱的紀錄片《紫禁城》第六集主題曲《光亮》正式上線。這首歌在年初時就放出預告,盡管姍姍來遲,但并沒有消耗歌迷們的期待。在錄制時,周深就曾說過:“這首歌有我一直想傳達的力量在,起初在準備這首歌的時候,沒有想到這首歌會成為一個我自己一直想去表達的那個力量的寄托,所以我也特別開心。”如今歌曲終于正式發布,也毫無疑問地成為周深在2021年最驚艷的單曲之一。而一首好的作品,詞、曲、歌三者的相輔相成,缺一不可。
近幾年,國風歌曲層出不窮,卻也良莠不齊。有些歌曲披著“國風”的外衣,穿著漢服拍攝的MV,幾句四不像的“古風”歌詞,便打上了“國風”的名號。而《光亮》的編排構思卻別出心裁,整個歌曲的大構架是電子音樂,但在其中使用了塤這一民族樂器,成為了整個編曲里的點睛之筆,傳統和現代的融合恰到好處。
比起形式主義的“國風”,《光亮》更加重視的是歌曲的內核。錢雷、周深,這兩個名字的同時出現就意味著歌曲質量的保障。在此次《光亮》的制作中,錢雷再次擔任周深演唱曲目的制作人、作曲及編曲。在紀錄片的大背景下,歌曲的基調厚重又開闊,在歌曲里仿佛能看到歷史的畫卷在空曠的紫禁城大殿里徐徐展開。戲腔念白營造出的一種穿越時空的感覺,讓聽眾在現實和歷史之間穿梭。層層遞進的編曲完美地帶領聽眾走進歌曲里的世界,走進紫禁城那段塵封的歷史。
層次結構復雜的歌曲就意味著需要歌手強大的唱功來支撐,而唱功扎實的歌手也是給予編曲自由發揮的底氣。周深無疑是一位理想的歌者,擅于表達細膩情感的他把這首歌曲傳遞到了極致。層層遞進的情緒引領著聽眾們進入歌聲里構建的往事,主歌的鋪墊十分細節,歌聲里的力量悉數傳達給聽眾。逐漸累積的情感在第二段迸發出來,從弱混轉到強混的唱法帶給聽眾情感上直接的沖擊。和聲的配合也是周深拿手好戲,根據歌曲的情感需要自如地安排和聲,使得整個歌曲更加豐富,但又不過度飽和,游刃有余。在整首歌曲中,最令人驚艷的莫過于第二段戲腔的演唱。這段戲腔采用了蘇軾《定風波》中的詩句,在專業京劇老師的指導下,周深將這段戲腔中國傳統文化里直面風雨、豁達樂觀的人生態度表達地酣暢淋漓。
雖然本集紀錄片講述的是崇禎那一段令人唏噓的歷史,但歌曲卻并非僅僅展現凄涼的往事,更多的是一種在逆境里依舊向著光亮前行的韌性。《光亮》中表達的情感說大可大,放到整個歷史中是對那段紫禁城里故事的總結。說小可小,每個人又都能在這首歌里找到自己的共鳴點。就像歌詞里傳達的一樣:“可是啊,我卻,卻愿意相信,最渺小最微弱最柔軟最無畏的你,用盡了全力,努力地回應,再無邊再無盡再無解總有一線生機,光亮你自己。” (作者:青島大學文學與新聞傳播學院 王筱涵)